Bernard GARO

Bernard Garo est né en 1964. Il étudie l'histoire de l'art et l'architecture comme l'égyptologie à l’Université de Genève, avant de poursuivre son cursus à l'Ecole d'art de Lausanne (ECAL), dont il sort en 1989, Diplômé avec mention et primé en peinture, photographie et xylographie. Il vit et travaille actuellement entre Pékin (CN), Paris (F) et Nyon (CH), situé en Suisse au bord du lac Léman, entre Lausanne et Genève.

Au cours de sa carrière, ses concepts l’ont mené souvent entre Paris, Barcelone et Berlin. Récemment ses projets l’ont entrainé de Pékin à Moscou en passant par New-York et l’Afrique pour se confronter à d’autres cultures, d’autres lieux ainsi que pour développer une pensée artistique en lien à la relation de l'homme avec son environnement, sa mémoire et sa vulnérabilité. Depuis le confinement, il s’est beaucoup préoccupé des montagnes qui l’entourent et de l’état des glaciers premières victimes du réchauffement climatique.

L’oeuvre de Garo, est principalement picturale et matiériste, mais aussi transversale, car Il développe en parallèle une démarche photographique et performative entre autres .

Son travail fait l’éloge de la peinture comme de notre terre. Il intègre des matériaux entièrement naturels qu’il va chercher sur des falaises et dans les cratères de volcans comme sous les glaciers. Ses toiles nous confrontent à la matière de nos origines avec un impact physique et minéral qui ne laisse personne indifférent. Il ouvre ainsi sa peinture sur une perception multiple et très actuelle; émotionnelle, technologique, scientifique et philosophique. Elle célèbre autant la nature que l’homme dans sa vulnérabilité. Garo cherche toujours à créer des liens transversaux entre son oeuvre picturale, photographique et ses installations. Par son engagement l’artiste stimule la pensée en utilisant indifféremment de multiples média. Il porte des idées essentielles avec des valeurs fortes, au travers d’une pensée humaniste et contemporaine, en appui à un regard hypersensible. Son art est total et sans limites.

Il compte déjà plus d’une centaine d’expositions personnelles à son actif, autant dans différents musées et galeries de Suisse comme de l’étranger, en Europe comme en Russie mais aussi en Chine et aux Etats-Unis.

On retrouve son oeuvre dans des collections privées et publiques du monde entier.

Une exposition muséale personnelle lui a été dédiée en 2017 à l’Espace Arlaud à Lausanne (CH), Elle a connu le record du plus grand succès pour une exposition monographique d’un artiste suisse romand.
Il a été invité part la suite à participer à plusieurs expositions muséales également en Chine au célèbre Musée national d’art de Chine à Pékin comme au Musée d’art contemporain de Xi’an, ainsi qu’au LV Lang Art Center de Nantong, suivi  par le musée d’art de Guiyang ainsi que celui de Kuanzhaï à Chengdu, pour se clore à la Foire d’Art contemporain de Shanghaï 21,  simultanément à une présence près de Hambourg avec des toiles de très grands formats  dans l’expo NordArt 21, sans oublier de participer à divers projets environnementaux organisé par Shim-Eco sur New-York, Berlin, Venise et Paris comme à Aqua art Miami 2022.
Grâce à cet engagement artistique tourné vers des questionnements environnementaux et sociétaux  il a été honoré du premier Grand Prix ARTIVIST LION de Venise et a été convié en résidence au Muséum de Genève pour développer des projets arts et science en lien aux effets du réchauffement climatique sur les glaciers, au temps et aux limites de notre terre, afin de sensibiliser les spectateurs sur ces questions actuelles et essentielles dans le cadre de l’exposition « Tout contre la terre » qui dure jusqu’à fin juin 2023

Deux monographies, ainsi que plusieurs catalogues et ouvrages thématiques, en plusieurs langues, ont déjà été publiés sur son travail, témoignant de l’ampleur d’une œuvre engagée et généreuse. Il a en outre obtenu des nombreux autres distinctions et prix internationaux en 2022 grâce entre autre à son dernier court Métrage « Crevasse » coréalisé avec Marc Décosterd..

Il a également réalisé d’importantes oeuvres publiques.

De nombreux articles, ouvrages et catalogues collectifs témoignent aussi de cette œuvre magistrale, poétique et matiériste, mais sans concessions.